- Industry: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
Odkazuje na umění, které existující uznávané definice umění. To je všeobecně jsou stanoveni Marcel Duchamp kolem 1913, kdy učinil svou první readymades, které jsou stále v některých kruzích jako Anti-art (například skupinou Stuckist). v roce 1917 Duchamp předložila pisoár s názvem fontána, pro výstavu v New Yorku, což se později stalo nechvalně a nakonec velmi vlivný. Anti-art je spojena s Dada, umělecké a literární hnutí založené v Curychu v roce 1916 a zároveň v New Yorku, v němž Duchamp byl ústřední postavou. Od mnoha uměleckých hnutí, které zaujalo pozice na Anti-art, od hnutí art lo-fi Mail na YBAs, z nichž někteří přijali absurdity Dada a Duchamp Dada tam je láska ironie, paradox a punning.
Industry:Art history
Kanibalismus, to znamená jako umění to termín je spojena s brazilské umění hnutí šedesátých let Tropicália. Umělci Hélio ojticikový, Lygie Clark, Rogério Márcio Botelho Duarte a Antonio Dias používají anthropophagia v tom smyslu, kulturní a hudební kanibalismus jiných společností. , Objal spisy básník Oswald de Andrade (1890-1954), který napsal manifest Antropófago (Manifest kanibal) v roce 1928, argumentovali, že Brazílie se dějiny cannibalising jiných kultur byl jeho největší sílu a způsob národa, jak prosazovat nezávislost nad Evropské koloniální kultury. Výraz se také přihlásila k kanibalismus jako kmenové obřad, který byl kdysi praktikován v Brazílii. Umělecká díla jako výsledek tohoto konceptu ukradl jejich vlivy z Evropy a Ameriky, ale v konečném důsledku své kořeny v kulturním a politickém světě šedesátých a sedmdesátých letech Brazílie.
Industry:Art history
Animace je rychlé zobrazení sekvencí statických snímků v takovým způsobem, aby iluze pohybu. Historie animace sahá do počátku čínský stín lucerny a optické hračky osmnáctého století, ale teprve od začátku dvacátého století ilustrátorů jako Émile Cohl začal kreslení cartoon proužků na celuloid. Nejslavnější animátor byl Walt Disney, nejlépe známý pro jeho kreslený celovečerní filmy jako fantazie a The Jungle Book a komu věří, že Salvador Dalí dědice do surrealismu. Počítačové animace začala v šedesátých letech a je digitální animace je nástupce. Pomocí softwarové programy jako Adobe Flash, budovat animátorů sekvencí na počítači používat jako speciální efekty ve filmu, říká počítačem generované snímků (CGI), nebo jako animované sekvence v samy o sobě. Počítačové animace má nesporné výhody pro umělce: je to levná učinit, rychle, a umělec je schopen ovládat všechny aspekty procesu na rozdíl od vrtochy natáčení filmu, který nelze zobrazit, dokud nebude vyvinut. Servery, jako YouTube a MySpace se staly fóra pro počítačovou animaci, vynechání tradiční galerií a muzeí jako prostory pro umělecké organizace.
Industry:Art history
Titul Australian modernistické literárního časopisu založil roku 1940 na University of Adelaide čtyři básníky: DB Kerr, MH Harris, PG Pfeiffer, G Dutton. v této době University of Adelaide byla modernistické psaní a diskuse pod vlivem básník, dramatik a učitel CR poroty, která jednala jako patrona do časopisu. Jméno se stalo že modernistická literární a umělecké hnutí, soustředěné kolem Harris, který usiloval o zbavit se hluboce zakořeněné kulturní zřízení Austrálie ve čtyřicátých letech. Byla vnímána jako "zlobit" mladí muži – rebelové své doby. Tučňáci naštvaný, řekl Harris, vyjádřená "hlučné a agresivní revoluční modernismu" a představuje nový jazyk a nový obraz Austrálie. Byla otevřená a nesmlouvavé, požadovali, aby viděl a slyšel. Umělci zahrnovala Arthur Boyd, Sidney Nolan a Albert Tucker. v roce 1944 byl rozzlobený Penguins obětí proslulé literární podvod, když dva oponenty vymysleli řadu modernistické básní spisovatele vynalezli názvem Ernie Malley. Harris je publikoval a bouře když podvod odhalil. Harris byl souzen a odsouzen pro publikování oplzlostí a příčina Modernismus v Austrálii byla podstatně zpět.
Industry:Art history
Ve snaze klasifikaci revoluční experimenty prováděné Pablo Picasso, Georges Braque a Juan Gris, když byly exponenty kubismus historici mají tendenci kubismus rozdělit na dvě etapy. Rané fáze, obecně běžet 1908-12 se nazývá analytický kubismus a druhý se nazývá Syntetický kubismus. Označovaný jako analytický kubismus z důvodu své strukturované disekce předmět, hlediska pohledu, výsledkem jsou neúplné obrazu více názory a překrývající se plochy. Další charakteristické rysy analytický kubismus bylo zjednodušený paletu barev, takže divák nebyl odváděna od strukturu formuláře a hustota obrázku do středu plátna.
Industry:Art history
Během americké velké hospodářské krize z třicátých a čtyřicátých let byli zaměstnáni fotografů Farm Security Administration (FSA) dokumentovat chudoby na venkově a využívání sharecroppers a migrujících dělníků ve snaze získat podporu pro New Deal amerického prezidenta Franklina D. Roosevelt. Fotografie byly distribuovány zdarma do novin po celé zemi a přinesly neutěšenou situaci vysídlených zemědělství Společenství jde o pozornost veřejnosti. Nejslavnější obrazy byly provedeny Dorothea Langeová a Walker Evans, jehož černobílými fotografiemi hlady ovoce výběry v Kalifornii se stala kultovní symboly velké hospodářské krize.
Industry:Art history
Organizace založená v roce 1936 na podporu zhodnocování abstraktního umění ve Spojených státech. Držel své první výroční výstava v dubnu 1937. Členy patřil brzy Josef Albers, Willem de Kooning, Lee Krasnerová, Jackson Pollock a David Smith.
Industry:Art history
Des de finals de 1960 el terme ambiental Art es va convertir en aplicà específicament al art — sovint, però no necessàriament en forma d'instal·lació — que va abordar qüestions socials i polítiques relacionades amb l'entorn natural i urbà. , Un dels pioners d'aquesta era l'artista alemany Joseph Beuys i un notable professional més recent és Lothar Baumgarten. Sovint (íntimament lligats a l'Art de la terra. ) Entorns: veure l'Art de la instal·lació.
Industry:Art history
Ražené kurátor Nicolas Bourriaud příležitosti z trienále 2009 Tate, Altermodern je probíhající předefinování modernity v éře globalizace, která se zaměřuje na kulturní překladů a prostoro-přechody. Proti kulturní standardizace a massification, ale také proti o nacionalismů a kulturní relativismus, staví Altermodern umělci pozice v rámci kulturní mezery na světě. Kulturní překlad, duševní nomadism a formát křížení jsou hlavní principy Altermodern umění. Zobrazení času jako velkému spíše než jako lineární průběh, umělec Altermodern naviguje historie, stejně jako všechny planetární časová pásma produkující vazby mezi signály od sebe navzájem. Altermodern je 'docufictional' v tom, že zkoumá minulost a současnost vybudovat původní cesty kde jsou rozostřené hranice mezi fikcí a dokumentární film. Formálně vzato, zvýhodňuje procesy a dynamických formulářů pro jednotlivé objekty jednorozměrné a trajektorie statické hmotnosti.
Industry:Art history
Malování umístěna na nebo za oltářem křesťanské církve jako zaměření pro uctívání. Obvykle líčí výjevy ze života Krista, zejména ukřižování, nebo ze života Panny Marie. Oltářní obrazy jsou často ve dvou nebo třech panelech (diptychs a triptychs) s panely zobrazující samostatné ale související scény. Moderních umělců někdy přijala tyto formáty pro-náboženských děl, pro zvýšené věcný rozsah, který nabízejí nebo přidat pocit duchovní váhy pro subjekty zabývající se hlavní otázky lidského života nebo obojí.
Industry:Art history
